EDITORIAL
Padre, decidme qué
le han hecho al río que ya no canta.
Resbala como un barbo
muerto bajo un palmo de espuma blanca.
Padre, que el río ya no es el río.
Padre, antes de que llegue el verano
esconded todo lo que esté vivo.
Padre, decidme qué
le han hecho al bosque que ya no hay
árboles.
En invierno no tendremos fuego
ni en verano sitio donde resguardarnos.
Padre, que el bosque ya no es el bosque.
Padre, antes de que oscurezca
llenad de vida la despensa.
Sin leña y sin peces, padre,
tendremos que quemar la barca,
labrar el trigo
entre las ruinas, padre,
y cerrar con tres cerrojos la casa
...y decía usted...
Padre, si no hay pinos
no habrá piñones, ni gusanos, ni pájaros.
Padre, donde no hay flores
no se dan las abejas, ni la cera, ni la
miel.
Padre, que el campo ya no es el campo.
Padre, mañana del cielo lloverá sangre.
El viento lo canta llorando.
Padre, ya están aquí...
Monstruos de carne con gusanos de hierro.
Padre, no, no tengáis miedo,
y decid que no, que yo os espero.
Padre, que están matando la tierra.
Padre, dejad de llorar
que nos han declarado la guerra.
Sin leña y sin peces...
Joan Manuel Serrat.-
IMPRESIONES
SOBRE NAVES MISTERIOSAS
¿Cómo pensar este film? En principio la
respuesta parece simple: tiene un tema esencial, una situación que está en el
centro mismo de los desafíos humanos: Los fines y los medios. En este caso
los fines personificando a la ambición y los medios a las vidas humanas.
A este núcleo central se suman otros temas
sensibles: la salud y los vínculos. Y estos se aferran a los modelos de
causalidad, que pretenden ligar los modos de percepción, formas de saber y
afectos movilizadores.
El poder de la obra se basa en un
diagnóstico de impotencia y un poder en la sabiduría por como las cuestiones de
justicia se evalúan conforme a imperativos de justeza en una disputa dialéctica
por momentos desesperante.
Hablamos del film Silent Running, dirigida por Douglas
Trumbull en 1970. Donde el papel protagónico quedó a cargo del actor Bruce Dern.
No se puede dejar pasar por alto la
simbología del del film en sus constantes figuras geométricas. Para la
exploración de estos puntos recurriré al libro de las mutaciones o el I ching. En el hexagrama n°1 denominado
Ch’ien o lo creativo la imagen del
cosmos refiere al proceso en el cual éste hace el trabajo de inspiración o
manifestación de una idea y el hombre hace el trabajo de plasmación y
conservación de ello
¿De qué manera? A través de la actividad
ordenadora del mundo.
El símbolo Ch’íen está constituído por seis líneas completas:
1 el hombre noble creándose y
preservándose
2 el hombre noble se manifiesta y
brilla
3 el hombre noble abre su círculo de
influencia y prueba su poder
4 El hombre noble debe decidir su
camino, su vía justa
5 el hombre noble encuentra su lugar o
destino celeste
6 una advertencia contra la ambición y
la soberbia.
Leyendo más sobre este libro antiquísimo,
me pregunto si nuestro protagonista está cerca de ser un héroe porque al final
de su viaje todo se encuentra en un punto de partida (el eterno retorno), pero
esta vez mediante el sacrificio.
Este film puede ser un gran punto de
partida hacia ese viaje interior, hacia el núcleo central entre los fines y los
medios, la justicia y la justeza. Es un enorme debate el que nos debemos
terrenalmente y donde no podemos nunca olvidar que entre todo eso existe la
palabra belleza.
Marina Rossetto.-
Canción post impresiones
Uno de los temas del film
UNIVERSO
TRUMBULL
Douglas Trumbull nació en Los Ángeles el 8
de abril de 1942. Llegó al cine casi por casualidad, y eso que su padre,
ingeniero, fue uno de los responsables de los efectos de El mago de Oz de 1939. Sus ilustraciones para una película de la
NASA que se exhibió en una pantalla de 360 grados en la Feria Internacional de
Nueva York de 1964 llamaron la atención de Stanley
Kubrick y Arthur C. Clarke, que
preparaban ya la que llamaban "la primera película buena de ciencia
ficción" de la historia. Fue entonces que Kubrick contrató a Trumbull para
la producción de 2001: Una Odisea del
espacio. La contribución de Trumbull a la película fue la increíble
secuencia de la "Puerta Estelar" que utilizaba
un revolucionario diseño de cámara. Según dicen que mientras Kubrick se debatía
sobre cómo acabar la película, Trumbull sugirió que acabara con todos los
astronautas, excepto Dave Bowman, dejándolo solo para viajar a través de la
puerta estelar guardada por el monolito. Según Trumbull, cuando sugirió esta
idea, que fue con la que finalmente culminaría la película, Kubrick dijo
irritado a Trumbull que era una idea «ridículamente
estúpida».
En 1971 dirige su primer film, Silent Running con un presupuesto
de solo 1 millón de dólares (10 veces menos que 2001). Ese año también trabaja
en los efectos de El Síndrome de
Andrómeda. George Lucas se
contactaría con él para filmar Star Wars pero declinaría la oferta, sin embargo
si fue el supervisor de otros clásicos del cine de Ciencia Ficción: Encuentros cercanos del tercer tipo de Steven Spielberg y Star Trek: La película de Robert Wise. En esta última película
la empresa a cargo fue despedida y Turnbull solo tuvo cinco meses para
compaginar todos los efectos antes del estreno. Llegó con lo justo y su grito
de guerra fue"...crop it, flop it, or drop it!". Es decir, reutilizar
parte de una escena existente y sobreimprimirla reflejada de tal manera que la
nave se moviera en sentido inverso. En 1981 quien lo contactó fue otro de los
grandes directores del momento, Ridley
Scott, para su film Blade Runner.
Dos años después dirigió su segunda, y hasta el momento, última película: el proyecto Braistorm, la historia de
dos doctores que diseñan una máquina grabadora que, unida a unos sofisticados
sensores de ondas cerebrales, puede leer y grabar todas las sensaciones físicas
y emocionales del individuo. Y como complemento, quieren conseguir que esa suma
de sensaciones, grabadas en una cinta de diez centímetros, pueda ser
reexperimentada por otra persona diferente.
El film, con Christopher Walken y Natalie
Wood, tuvo buenas críticas pero también fue un fracaso en taquilla, lo que
hizo a Trumbull alejarse del mundo del cine, diciendo "El negocio del cine está tan jodido que no
tengo la energía para invertir tres o cuatro años en una película”.
Trumbull creó el sistema Showscan
que se proyectaba en película de 70mm a 60 cuadros por segundo. Braistorm iba a
ser la primera película en la cual toda la filmación iba a ser hecha con
Showscan. Pero el rodaje fue un fracaso, ya que la protagonista, Natalie Wood,
falleció durante el rodaje (ahogada en un barco en el que estaba junto a Walken
y Robert Wagner, su marido, del que siempre se sospechó). Después de este
suceso, el presupuesto se recortó y se redujo el montaje. Como consecuencia, la
película solo destacó por los efectos visuales. A causa de que el Showscan no
fue probado en esta grabación, Trumbull hizo filmaciones experimentales para
promocionarlo y pocas películas utilizaron este modelo.
Luego, Trumbull se ha
concentrado en desarrollar tecnología para la industria de la exhibición y los
parques temáticos, tales como Back to
the Future Ride en el parque temático de Universal Studios en Florida. Finalmente el 1992 fue galardonado
por esta invención, por la Academia de
las Artes y las Ciencias de Hollywood. Su vuelta al cine se dio de la mano
de Terrence Malick en El árbol de la vida. Este año, Gregory Wallet, dirigió el documental Trumbull Land, donde cuenta la historia
de este hombre que cambió el mundo de los efectos visuales. Con entrevistas a
directores de la talla de Ridley Scott,
Denis Villeneuve o Gaspar Noé, el film nos cuenta en
detalle todo lo que generó Douglas. El director dijo “Él está interesado en la inmersión de los espectadores cuando ven cine.
Es uno de sus temas favoritos y, de hecho, ha inventado varios dispositivos que
permiten que el espectador tenga una experiencia más sensorial y envolvente en
la sala de cine cuando ve una película". “Su carrera es atípica y apasionante. Es un técnico desconocido para el
gran público porque casi siempre ha estado en la sombra, pero es un verdadero
mago del cine” cierra Wallet. Para finalizar, Trumbull aspira ahora a rodar
su tercera película. "Quiere usar
sus inventos para el próximo filme que está desarrollando. Si tiene éxito,
supondrá su regreso a la realización. El proyecto se llama Lightship y será una
película de ciencia ficción. En los últimos años ha desarrollado una cámara
digital y un dispositivo de proyección llamado MAGI. Es un dispositivo que
sumerge al espectador en la película a través de una imagen 3D más fluida y
brillante. También ha desarrollado salas inmersivas para 60 espectadores que
permiten que el espectador se sumerja en la película en cualquiera de las
butacas de la sala", explica el director. Como vemos, una persona que
siempre parece reinventarse.
FICHA
TÉCNICA
Título original: Silent Running
Año: 1972
Duración: 89 min.
País: Estados Unidos
Dirección: Douglas Trumbull
Guion: Deric
Washburn, Michael Cimino, Steve Bochco
Música: Peter Schickele (Canciones: Joan
Baez)
Fotografía: Charles F. Wheeler
Reparto: Bruce
Dern, Cliff Potts, Ron Rifkin, Jesse Vint
SINOPSIS
En una estación espacial, un científico
(Bruce Dern) es el responsable de mantener con vida las últimas especies
botánicas de la Tierra, pero recibe la orden de destruirlas. (FILMAFFINITY)
